Jacques Callot - Figure masculine de La Noblesse Lorraine (1624), épreuve du XVIIIème siècle

Avec la suite La Noblesse Lorraine, le graveur Jacques Callot décrit en douze planches les costumes de nobles lorrains. Chacune comprend une seule figure ; six sont consacrées à la mode féminines et six autres à la mode masculine. Pour cette suite publiée en 1624, Jacques Callot met au service de la retranscription de l'élégance des nobles lorrains ses innovations techniques. Callot introduit en effet vers 1617 dans la gravure en taille douce alors naissante en France, l'utilisation d'un vernis dur pour graver les planches de cuivre à l'eau-forte, un procédé qui permet alors de produire des pièces aux traits plus fins et à la profondeur plus affirmée. Jacques Callot aurait représenté dans les 12 planches de la suite La Noblesse Lorraine des membres de sa famille, ou tout du moins des hommes et des femmes de la grande bourgeoisie lorraine.

Le succès du recueil est tel qu'il connaît des retirages successifs depuis sa publication vers 1624 jusqu'à des reproductions lithographiques au XIXème siècle. La Noblesse Lorraine est également l'objet de copies dès le XVIIème siècle qui reproduisent parfois de manière inversée les images originales, sans aucune signature. Les tirages de la Noblesse Lorraine du XVIIème siècle ne sont pas numérotés.

Les planches qui composent la suite sont les suivantes :
- La Dame à la petite coiffe relevée en arrière
- Le Gentilhomme qui salue tenant son feutre sous le bras
- Le Guerrier au chapeau orné d'une grande plume
- La Dame de profil ayant ses mains dans son manchon
- La Dame coiffée d'un grand voile à la robe bordée de fourrure
- Le Gentilhomme au plastron de fourrure
- Le Gentilhomme au manteau bordé de fourrure tenant ses mains derrière le dos
- La Dame à la grande collerette et à la coiffe retombant en arrière
- La Dame à l'éventail
- Le Gentilhomme dans son manteau bordé de fourrure
- Le Gentilhomme aux mains jointes
- La Dame au masque